La deuxième année

Dates :  17 & 18 octobre 2026

Horaires : 10h à 17h

Formatrices : Christine Andrien, Luisa Bevilacqua et Anne Romain (pour une demi-journée de travail sur  la voix)

Lieu : Théâtre de la parole

2 week-ends pour s’ancrer dans le corps, le souffle, la voix. Tout en mettant l’accent sur le JEU, le ludique, le plaisir & l’espace libre (comme quand on dit qu’il y a « du jeu » dans la fermeture/ouverture d’une porte). Investir et investiguer le physique en écoute, en bienveillance, en douceur. Se rendre disponible. 

4 jours pour explorer, ré-découvrir ses articulations, ses coordinations, ses synchronisations, ses variations, ses habitudes. Re-explorer son corps et l’espace autour comme si on venait de se réveiller dans ce corps et qu’on le redécouvrait.

L’être en jeu (plaisir, espace) avant l’être en jeu (représentation, action). Une pratique de liberté avec ce qui est, dans l’accueil et la résonance de ce qui nous traverse (du dedans et du dehors) : un corps traversé plutôt qu’un corps transporté (ça change tout !). Laisser le mouvement, la voix, les vibrations, aller avec ce qui est là. Avec le flux. Couler avec la rivière. Rien que ça. (Et ça va demander de travailler son centre, son axe !).

On explorera aussi la relation à la gravité, cette force que la terre exerce sur nous, la seule force constance qui est exercée sur notre corps. Pour qu’en acceptant cette relation avec la terre, on puisse y trouver une forme de ressource et de rebond, un espace de jeu, plutôt qu’une contrainte/lutte. 

Concrètement, cette année le temps d’éveil des sens sera inspiré par les travaux d’Hubert Godard sur la respiration (le « devenir feuille » – corps traversé par le souffle – plutôt que de vivre l’inspire/l’expire comme un dedans/dehors etc.). Cet année l’échauffement du corps (physique d’abord), sera aussi une opportunité de se partager des trucs de « routine », d’échauffement régulier ou avant une représentation, etc. De se construire une pratique régulière sans la figer, tout en la laissant vivante, vibrante, réactive, évolutive. Avec une base, qui peut être différente pour chacun.e.

Bref, les journées seront construites sur une série de variation de mises en mouvement qui mettent l’accent (le focus, l’écoute) à différents endroits (l’autre, le groupe, l’espace, ses sensations, son intention etc.). 

L’objet est de laisser circuler (quelque soit le code de jeu ! l’esthétique ! le texte ou l’improvisation ! Peu importe la technique mise en pratique) c’est l’usage de la technique qu’on interroge et expérimente ici. Pour éviter de l’utiliser avec une forme de contrôle.  Le contrôle « contre-rola » c’est ce qui va contre ce qui tourne. Pour laisser circuler, il est important d’apprendre à perdre le contrôle, à distinguer la maîtrise du contrôle, à passer du contrôle à la maîtrise. Et maître en grec se disait « authenta », ça a donné le mot authentique.

4 jours pour une pratique naturelle qui demande parfois du temps pour être retrouvée – et un espace collectif bienveillant (sans jugement, ni commentaire) – pour (re)trouver une connexion, un laisser-faire, une autorisation, une simplicité. (Bon ça c’est souvent le cas dans ces week-ends de formation, mais c’est toujours bien de se le rappeler collectivement). 

Rien de psychologique dans cette pratique. Rien de personnel. Pas d’analyse. Juste des jeux organiques – toujours sous la forme d’invitation – à goûter, à laisser respirer, à ne pas prévoir, à rester ouvert, ne serait-ce en sentant qu’on est en train de se (re)fermer, se raidir, etc.

Voilà, 4 jours pour explorer une pratique individuelle de l’ancrage et de la circulation. Pour retrouver à la fois un ancrage en soi-même, et une ouverture des vannes (à ce qui vient du dedans et du dehors)… pour laisser passer l’énergie, la canaliser, la laisser vibrer – dans un souffle, un geste ou une intonation – en restant sur son axe, dans son centre (on fera sûrement un peu de gainage aussi, youpi !). 

Bon, pour la faire courte, c’est 4 jour de jeux autour du corps, du souffle et de la voix.

Dates : 7, 8 & 28, 29 novembre 2026

Horaires : 10h à 17h

Formateur : Thierry Duirat

Lieu : Théâtre de la parole

Training de mise en pratique

Dates : 16 & 17 janvier 2027

Horaires : 10h à 17h

Formatrices : Christine Andrien  et Marie-Noëlle Baquet

Lieu : au Théâtre de la parole

Dans un parcours professionnel artistique, apprendre à comprendre, à préciser pour soi, et à définir le territoire dans lequel s’inscrit la pratique du conte nous paraît une étape essentielle. Comment dans nos « manières de faire », pouvons-nous dégager les appuis théoriques qui font que nous avons œuvré dans le sens politique de l’acte de conter. Autrement dit, si la pratique artistique du conte est une manière de faire parmi d’autres, comment intervient-elle dans la distribution générale des manières de faire et dans leurs rapports avec les manières d’être au monde, bref dans notre rapport à la démocratie ?

A partir de points d’appuis théoriques, d’exercices pratiques et d’explorations sensibles, le module se répartira sur l’ensemble des trois années de formation longue. Il invitera à des travaux pratiques et à des partages collectifs des contenus.

Dates : 30 & 31 janvier 2027

Horaires : 10h à 17h

Formatrices :

Magali Mineur et Nina Eeklaer

Lieu : au Théâtre de la parole

En partant de la conscience du corps vous  allez explorer différentes facettes du rythme afin d’observer comment il peut influencer et nourrir votre façon de raconter des histoires.

« Immersion dans les éléments  qui constituent le rythme : pulsations, espace, contretemps, cycle, récurrence, « accident », synchronisation… et comment jouer avec les contrastes : continu- interrompu, fluide-accidenté, animé-calme, prévisible-surprenant… »

Voix, respiration, mobilité du corps, parole, tous ces outils au service de l’éveil des possibilités expressives des conteuses/eurs.

Dates :

20 au 23 février 2027

Horaires : 10h à 17h

Formateurices : Manu Lurquin et Magali Mineur

Lieu : au Théâtre de la parole

Dates : 19 mars 2027

Horaires : 17h à 21h

Formatrices : Magali Mineur et Nina Eeklaer

Lieu : au Théâtre de la parole

Training de mise en pratique

Dates : 20 & 21 mars 2027

Horaires : 10h à 17h

Formatrices : 

Christine Andrien  et Magali Mineur

Lieu : au Théâtre de la parole

Deux jours d’exploration autour de la question des stéréotypes dans les contes, ceux qui bloquent l’accès au souffle magique du merveilleux.

Les contenus  des contes sont devenus stéréotypes.  Rois, reines, princesses en attente, dieux grecs violeurs et belliqueux… sont chargé.es de connotations politiques et genrées qui sont devenues oppressantes. Certain.es conteureuses refusent de transmettre par cet imaginaire un monde qui ne leur ressemble plus.  A juste titre.

Et  si ce n’était qu’une question de posture ?  Et si on s’abandonnait  à ce qui s’ouvre au cœur des contes,  là où murmure une langue commune, celle des rêves…

Dates : 10 & 11 avril 27

Horaires : 10h à 17h

Formatrice : Christine Horman

Lieu : à préciser.

Rachid Bouali vous proposera de retrouver la jubilation de l’enfance en plongeant dans le joyeux bain des histoires, contes, mythes, récits ou fabulations en tout genre…

Afin de chercher l’authenticité et la justesse du conteur(se), de trouver « sa terre du calme », éléments qui constituent le socle sur lequel se raconte une histoire, l’accent sera mis sur le corps qui conte et son rapport à l’espace.

Il s’agira pour commencer de revisiter les bases fondamentales du mouvement (ancrage, lâcher-prise, poids, espace, rythme, flux, élan, rebonds, qualité de mouvement, détente et tonus, etc.). Ce sera une occasion pour chacun.e de découvrir sa propre expressivité dans la détente et le plaisir. Nous chercherons à bouger juste, sans paraphraser le récit, à trouver, dans la gestuelle qui nous est propre, le flux du mouvement et de la parole.

Tout en nous appuyant sur les différents répertoires existants, ce temps de stage sera également l’occasion de tenter l’écriture orale à travers des jeux et exercices individuels et/ou collectifs et de nous interroger sur la symbolique et sur le regard que l’on porte sur l’histoire que l’on raconte.

Dates : 1^er au 4 mai 2027

Horaires : 10h à 17h

Formateur : Rachid Bouali

Lieu : Théâtre de la parole

Dates : 22 & 23 mai 2027

Horaires : 10h à 17h

Formatrices : Christine Andrien  et Marie-Noëlle Baquet

Lieu : Théâtre de la parole

Le conte, lorsqu’il est raconté, est entouré de gestes, de mouvements, de rythmes. Le conteur ne joue donc pas seulement avec les mots, mais avec l’air et l’espace.

Alberto Gracia animera un atelier basé sur l’analyse du mouvement et du geste comme prolongation de la parole (les gestes, le rythme, les déplacements, etc.). Il s’agira aussi de détecter ses autres mouvements qui dérangent et peuvent même contredire le propos.  Au-delà des règles et des méthodes, les participant.es devront aller à la recherche de leur propre univers gestuel.

Alberto Garcia proposera des exercices sur les émotions et les états (l’amour, la peur, le pouvoir, la vanité, la jalousie) pour détecter quels sont les gestes qui vont nous permettre de les mettre en valeur. D’autres exercices auront pour cible l’occupation de l’espace et la présence du conteur.

Informations pratiques pour les participant.es

Les stagiaires devront avoir de vêtements qui leur permettent de bouger aisément. Chaque stagiaire aura un conte ou extrait de conte à raconter et qui, de préférence, présente problèmes.

Dates : 29 mai au 1 juin 2027

Horaires : 10h à 17h

Formateur : Alberto Garcia Sanchez

Lieu : Théâtre de la parole

Dates : 19 & 20 juin 2027

Horaires : 10h à 17h

Formatrices : Christine Andrien  et Marie-Noëlle Baquet

Lieu : au Théâtre de la parole